EL TEATRO DE CALDERÓN DE LA BARCA
Pedro Calderón de la Barca nació en Madrid el 17 de enero del 1600 en una familia hidalga. Fue soldado en su juventud y sacerdote en su vejez. En sus años jóvenes su nombre apareció envuelto en varios incidentes violentos: acusación de homicidio, violación de la clausura de un convento de monjas… En 1642 pidió su retiro como militar y entró al servicio del duque de Alba. Entrará entonces en un período de tranquilidad para la creación literaria. En 1651 recibió las órdenes sacerdotales y se trasladó a Toledo. En 1663 vuelve a Madrid por orden de Felipe IV que le nombre capellán de honor. Muere en Madrid el 35 de mayo de 1681.
Calderón escribe sobre todo comedias y autos sacramentales. En 1642 empieza su momento de mayor esplendor cuando se retira del ejército y entra al servicio del duque de Alba. En esta época goza de un período de tranquilidad y decide dedicare a la creación literaria.
Del estilo de sus comedias se aprecian dos tendencias: una que sigue más cerca el teatro realista, nacional y costumbrista de Lope y su escuela; y otra tendencia más personal, que incluye las comedias más poéticas y simbólicas.
En Calderón la novela adquiere un mayor rigor constructivo y profundidad conceptual. Utiliza la estilización para que la tendencia al simbolismo y la jerarquización de los personajes consigan creaciones de valor universal.
En todas sus obras los elementos giran alrededor de un eje central y un personaje destaca fuertemente sobre los demás. Calderón crea en el momento en que todas las tendencias barrocas han llegado a su pleno desarrollo. Utiliza muchas figuras retóricas, conceptismo… Sus personajes también muestran el estilo barroco: están dotados de violencia, trazos muy marcados se contraponen entre ellos.
Calderón escribió 120 comedias y 80 Autos sacramentales. Entre las comedias destacan: El alcalde de Zalamea y La dama duende. Los mejores Autos Sacramentales son: El gran teatro del mundo y La vida es sueño.
Para acabar hablaremos del estilo de Calderón: en su obra predomina la serenidad, la reflexión y la perfección en contraste con la improvisación de Lope de Vega. La acción de Calderón es más concentrada frente a la obra de Lope. Utiliza un lenguaje complicado y lleno de elementos culteranos.
La vida es sueño
El protagonista es Segismundo (príncipe de Polonia) que vive encerrado porque su padre tiene miedo de que se cumpla una profecía que dice que el hijo lo matará. Para Segismundo le criado es la alteridad (única persona que conoce). El padre lo droga y lo saca de la torre. Segismundo no estaba acostumbrado a la alteridad y tiene un comportamiento poco social. El padre lo droga y lo vuelve a llevar a la torre. Se despierta y no sabe si lo que le ha pasado es verdad o es tan solo un sueño. Se empieza a preguntar cómo puede separar la realidad de la ficción. Al final el pueblo conoce el caso del príncipe y se rebela y lo consiguen sacar de la torre. Segismundo se presenta delante del padre, pero se rompe la profecía y no lo mata. Piensa que puede ser un buen rey. (Historia fantástica – núcleo: libertad)
Teatro de Calderón de la Barca
-Cierra la época del Barroco
-Visión de la vida y mundo más pesimista y conservadora
-Gran autor de teatro
-Creador de un teatro culto, hermético, elaborado, simbólico…
-Utiliza lo mismo que Lope, pero le da más importancia al contenido.
-Trama de ideas: personajes esquemáticos, personaje principal
-Tema: una sola rama y el personaje será principal y recaerá sobre él toda la historia
-Calderón lleva al extremo toda la escenografía
-Temas principales: fisiológico, región, monarquía, mitología y honor